agenda musique > Carnegie'Soir - Quatuor Gabriel 22 mars



CARNEGIE'SOIR
SAM 22 MARS 20h00
Quatuor Gabriel
Yoko Kaneko, piano, François Sochard, violon, Marc Desmons, alto
& Renaud Guieu, violoncelle

Au programme :

C. Saint Saëns - Quatuor pour piano et cordes op. 41 en si majeur
J. Jongen - Quatuor pour piano et cordes op.23 en mi bémol major



Merci à JFR qui soutient ce concert.



LES ARTISTES :

Quatuor Gabriel
Yoko Kaneko, piano François Sochard, violon
Marc Desmons, alto Renaud Guieu, violoncelle

Depuis sa création en 1988 par quatre lauréats du Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris, le Quatuor Gabriel, ainsi baptisé en hommage à Fauré, a acquis un répertoire d’une cinquantaine de quatuors avec piano. Il est désormais défenseur de toute cette littérature de musique de chambre et notamment celle du patrimoine français, dont il est un des meilleurs interprètes.
Les « Gabriel » ont enregistré quatre disques très remarqués d’œuvres de E. Chausson et G. Lekeu, G. Fauré et A. Dvorak (Lyrinx) et R. Hahn (Maguelone) ce qui leur a valu le le Choc du Monde de la Musique, Grand Prix de la Nouvelle Académie du disque et le Prix du Record-Geijutsu au Japon. Encouragés et conseillés dès leurs débuts par Jean Hubeau, Jean Mouillère, György Seböket Menahm Pressler, les « Gabriel » ont obtenu la Première Place au Concours International Viotti 1993 (Vercelli), le troisième prix et Prix Spécial du meilleur Quatuor au Concours International Vittorio Gui 1992 (Florence). Ils sont lauréats de la Fondation d’Entreprise Natexis-Banque Populaire en 1994 et se produisent dans les plus prestigieuses salles de concert : Théâtre du Châtelet, Musée d’Orsay, Radio France, Conservatoire Royal de Bruxelles Salle Casals de Tokyo, Izumi Hall d’Osaka, Opéra du Rhin, Grand Théâtre de Bordeaux, Besançon, Divonne, Grange de Meslay, Moments Musicaux de la Baule, Orangerie de Sceaux, Automno Musicale a Como…
Leurs prestations font souvent l’objet de retransmissions radiophoniques et télévisuelles : France Musique, Radio Classique, Radio de la Suisse Romande, RAI, TV5, NHK, Muzzik, Mezzo, Arte-la 5.
Profondément attachés à la diversité du répertoire, les « Gabriel » interprètent avec conviction et passion les grands classiques (Mozart, Brahms et Schumann) et se vouent à la musique française (Chausson, Fauré, Lekeu, Hahn, Debussy et Ravel) mais ils défendent aussi avec la même passion des œuvres rares ou inédites (Goetz, Jongen, Schmitt, Enescu, Winkler…). De plus, ils illustrent brillamment la musique contemporaine notamment par des commandes (H.Kaneko, O.Katsuki, P. Schoeller, B. Pauset).
En avril 2007, ils ont été invités au Japon pour la 6ème fois qui fut un succès triomphal salué par la presse. Leur enregistrement « live » de Tokyo est sorti en CD au Japon et en Asie en octobre 2007(chez MA RECORDINGS : MAJ-505).


Site Internet : quatuor-gabriel.com
Contact : Quatuor-Gabriel@wanadoo.fr


Yoko KANEKO, piano
Après ses études musicales à la Toho-gakuen de Tokyo, elle entre au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de Yvonne Loriod-Messiaen, puis de Michel Béroff. En 1991, elle obtient les premiers prix de piano et de musique de chambre et devient l’accompagnatrice de la classe de violon de Gérard Poulet puis Régis Pasquier. Elle a créé en 1988 le Quatuor Gabriel. Inspirée par les pianos historiques, elle acquiert la pratique de pianoforte avec Jos van Immerseel, elle reçoit les conseils de Jean Hubeau, György Kurtag et Menahem Pressler. Partenaire de Gérard Poulet, Régis Pasquier, Jean Mouillère, Xavier Phillips, Renaud Capuçon, Masahiro Arita, Akiko Suwanai et Christophe Coin, elle a joué dans les plus prestigieuse salles et festivals (Théâtre de Châtelet, Musée d’Orsay, Musée du Louvre, Radio France, Bilbao, Lucerne, Flandres, Concertgebouw de Brugge) et en Asie (Thaïlande, Taïwan, Japon). La qualité exceptionnelle de son premier enregistrement en pianoforté, « concerto pour deux pianofortés de Mozart avec Jos van Immerseel » (2006 chez Zig-Zag Territoires), a été reconnu et a obtenu les plus hautes récompenses internationales telles : Diapason d’Or de l’année 2006 ; le Prix d’Arté ; 10 sur 10 de « KLASSIK HEUTE » ainsi que « Editor’s choice » et « le disque du mois » de la revue Gramophone. Pour célébrer « l’année Mozart », elle a été invitée par de nombreux festivals en France, en Belgique et au Japon, ainsi qu’une tournée de 5 villes d’Espagne avec Jos van Immerseel et Anima Eterna qui fut un succès triomphal salué par la presse locale. Depuis 2006, elle enseigne aux cotés de Jean Mouillère au stage de Musique de chambre de Château de la Roche Guyon.


François SOCHARD, violon
Né en 1979 à Bourges, il est âgé de 12 ans seulement lorsque Salvatore Accardo l’invite à Crémone pour lui prodiguer son enseignement. Il entre au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de violon de Gérard Poulet et la classe de musique de chambre de Christian Ivaldi où il obtient ses premiers prix de violon en 1998 et de musique de chambre en 1999. Puis il se perfectionne auprès de Pierre Amoyal au Conservatoire de Lausanne.
Titulaire de plusieurs prix internationaux : Concours International de Sarasate en Espagne et Lipizer en Italie, il est de plus, lauréat de nombreuses fondations telles que la Fondation Natexis-Banque Populaire, la Fondation de France, le Lions club, les bourses Lavoisier et Drouet Bourgeois.
Sa sonorité chaleureuse, sa sensibilité, sa technique irréprochable le font considérer comme l’un des meilleurs violonistes de sa génération. Invité en Europe, en Asie et aux Etats-Unis, Il a été partenaire de Pierre Amoyal, Tedi Papavrami, Paul Meyer, Emmanuel Pahud, Eric Le Sage… En 2002, il a enregistré son premier CD en direct à Radio France. En 2005, il est missionné par le Ministère des Affaires Etrangères pour effectuer une tournée au Brésil et en Thaïlande et à Hong-Kong en 2006.
Il est le violon solo de l’Orchestre de Lausanne.

Marc DESMONS, alto
Après de brillantes études au Conservatoire de Marseille puis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris en 1988, il a obtenu les premier Prix d’alto, de musique de chambre et de contrepoint, ainsi qu’un second prix d’harmonie.
En 1992 Marc Desmons est nommé 2ème alto solo de l’Orchestre de l’Opéra de Paris.
Il obtient le 3ème Prix de Concours International de Moscou « Youri Bashemet » en 1995 et poursuit une intense activité de soliste et de chambriste, à travers l’Europe, aux Etats-Unis ; le prestigieux Festival de Marlboro. Il est également invité chaque année au Festival et master-classe « MMCK » au Japon.
Sa grande sensibilité, son tempérament et son sens musical l’amènent à être titulaire de plusieurs ensembles de musique de chambre et de Quatuors à cordes. Il a enregistré « Lachrymae » de Britten sous la direction d’Armin Jordan avec l’Orchestre d’Auvergne (disque Saphir). Parallèlement à sa carrière d’interprète, il a composé « Furibonderies » pour alto principal et cinq violoncelles. Il a entamé également une carrière de chef d’orchestre ; il a dirigé le 5ème symphonie de Tchaïkovski et la 1ère symphonie de Brahms à Paris.

Renaud GUIEU, violoncelle
Né en 1981, il débute le violoncelle avec François Baduel à l’Ecole Nationale de Musique d’Aix en Provence puis au Conservatoire National Supérieur de Musique de Paris dans la classe de violoncelle de Roland Pidoux et la classe de musique de chambre de Christian Ivaldi. Il y obtient son Diplôme de Formation Supérieure de violoncelle mention très bien en 2002. Il a bénéficié de l’enseignement de Xavier Phillips, Jean-Guilhen Queyras, Alain Meunier, Itamar Golan, Daria Hovora, Valentin Erben et Frans Helmerson. Apprécié comme un excellent soliste et chambriste, il a participé à l’ensemble de violoncelles du CNSM de Paris dirigé par François Salque et l’enregistrement des oeuvres de Reynaldo Hahn chez Magélone au côté de Roland Pidoux. Il est invité depuis 2002 aux Rencontres de violoncelles de Bélaye et également l’un des plus jeunes membres titulaires de l’Orchestre Philharmonique de Radio France. En 2005, il est invité au festival de Musique de chambre de Kagoshima.



Les échos de la presse
A propos de leurs concerts...


« Cela fait très longtemps que je n’ai pas rencontré une interprétation qui révèle « la sonorité  » c'est-à-dire « l’harmonie », qui est le commencement et la fin de la musique. Le piano et les cordes tissent une trame si juste et précise quasi inexplicable, ce que l’on appelle « la texture » qui surgit comme « harmonie ». De plus, en cherchant profondément, c’est une touche douce et souple, rien ne nous dérange, quel bonheur….L’essentiel de la qualité de pianiste de Yoko KANEKO se voie dans les grandes gammes montantes et descendante qui emmaillent l’ensemble de l’œuvre et ses harmoniques. Il y a si peu de pianiste qui le sais ! Je dirai la même chose pour les cordes. Il y a plein de musique dans les plus petites phrases. Il y a si peu de musiciens qui savent que c’est ainsi le quatuor avec piano !  Chez les GABRIEL, on y trouve l’admirable équilibre entre l’intelligence et la sensibilité. Leur richesse et la palette sonore maîtrisée. Sans que personne ne la dépasse, la musique surgit clairement sur la surface pure de l’harmonie…. J’aimerais remercier pour l’œuvre de Katsuki (2006) jouée par eux… »
(Mariko Okayama, avril 2007 Concert à Tokyo Bunka Kaikan,) 
 
 "Gabriel : quel quatuor !"
Quatuor Gabriel : formidable hommage à Ernest Chausson, mort il y a cent ans.
(La Marseillaise, janvier 1999, concert de la Société de Musique de Chambre )
 
"Un chatoyant quatuor Gabriel"
...un quatuor Gabriel superbe d'intelligence et de texture sonore... le quatuor y manifesta une aisance déconcertant, et la musique s'impose d'évidence. (Christien Wolff, DNA février 2003, concert à l'Opéra du Rhin )
 
"Une richesse de la palette sonore et un art de la respiration qui tient en haleine." (L'Est républicain, septembre 1995, Festival de Besançon)
 
Un ensemble en tout point remarquable... Merci pour un superbe Schumann, d'un juste climat romantique belle lisibilité de l'écriture, et un lyrisme sans excès, mais d'une profondeur abyssale très « Schumanienne »… voilà quatre jeunes musiciens jeunes, mais dont on reparlera, et on devra réentendre...
(Dominique Saur, Nouvelle Républicaine, juin 1999, Fêtes Musicales de Touraine)
 
"Talent et intelligence puissance quatre"
...Comme le fut la péremptoire maestria des Gabriel. Et c'était bien là l'essentiel.
(La Mortagne, janvier 2000, concert à la Maison des Congrès de Clermont Ferrand)
Ce qui frappe le plus à l'écoute du Quatuor Gabriel, c'est sa grande sensibilité et son goût pour l'univers sonore... Leur approche de la musique des XIXe et XXe siècles est absolument remarquable.
(Setsuo Sasaki, Les Amis de la Musique ,avril 1995, concert au Tsuda Hall de Tokyo)
Ce groupe n'est pas là pour montrer quatre musiciens se faisant concurrence mais bien pour respecter leur entente mutuelle. Il était impressionnant de les voir prendre les risques pour atteindre un des buts assez difficile de la musique de chambre : être à la fois harmonieux et libre.
(Takehisa Hasegawa, avril 1997, concert au Tsuda Hall de Tokyo)
Je n'oublierai pas la joie éprouvée en écoutant leur Troisième Quatuor op.60 de Brahms... Parfaitement équilibré, les quatre instruments se sont réunis, chantant, dansant, se stimulant, se calmant. J'ai été très touché par cette interprétation remarquablement raffinée de Brahms...
(Takehisa Hasegawa, Les Amis de la Musique, mars 1993, concert au Casals Hall à Tokyo)
Ils ont donné le Deuxième Quatuor de Fauré avec une interprétation pleine de fraîcheur, une approche sincère et une sonorité limpide. La compréhension et le talent des musiciens nous ont touché au plus profond de nous-mêmes à travers les notes de cette musique, une merveille exceptionnelle.
(Magazine Chopin, mars 1993 concert au Casals Hall à Tokyo)
A propos de leurs disques
Chausson - Lekeu, Fauré, Dvorak et Hahn...
...le Quatuor Gabriel ; l'excellente Yoko Kaneko en tête, ils redonnent vie à ces raretés absolues (Reynaldo Hahn) avec intelligence et conviction. (François Laurent Diapason mars 2003)

Les Gabriel ont pour eux une belle qualité technique, une musicalité évidente... et un enthousiasme qui impose des tempos vivants et justes. (Philippe Andriot, Diapason, mars 1998)

Ici (dans le second Quatuor de Fauré), les Gabriel sont excellents. Contrôlant l'architecture avec une rare aisance, osent les embardées, les coups de griffes... les jeunes musiciens se hissent ici au plus haut niveau. (Philippe Simon, Répertoire, mars 1998)

Tant le Quatuor inachevé de Lekeu que l'Opus 30 de Chausson sont des pages périlleuses à interpréter en raison de l'équilibre toujours fragile entre le piano et les trois archets. Les Gabriel y parviennent aisément, combinant grandes phrases viriles et inflexions rêveuses... Ces quatre musiciens peuvent espérer une grande carrière. (Jean-Luc Macia, La Croix, juin 1997)

Il faut admirer la fougue du jeune Quatuor Gabriel (dont c'est le premier disque), la maestria et la flexibilité avec lesquelles il entraîne le finale (du Quatuor op.30 de Chausson).Voilà enfin la version de cette magnifique partition ! Si le Quatuor inachevé de Lekeu est une oeuvre moins aboutie, le Quatuor Gabriel en donne cependant une interprétation profonde et lumineuse...
(Franck Mallet, Le Monde de la Musique, mars 1997)

Leur lecture vit et fait vivre ces pages gorgées de sève et restitue leurs couleurs avec une fougue et une ardeur juvénile remarquables. Beau début prometteur...
(Jean-Claude Hulot, Diapason, mars 1997)

Le jeune Quatuor Gabriel trouve dans ces deux Quatuors la matière à s'affirmer dans ce jeu si caractéristiquement "français" entre le lyrisme et l'élégie, la rêverie et l'échevelé. La couleur sonore, somptueuse, des cordes puise dynamique et équilibre dans le filigrane d'un piano qui semble fluidifier en permanence le discours. C'est toujours d'une élégance parfaite... (Alain Duault, Club Dial)

Cette version(Dvorak Quatuors avec piano nr.1&2) est en effet pleinement convaincante: d'une justesse et d'une homogénéité parfaites, sans cesse portée par un enthousiasme, par un amour toujours visible de la partition, elle m'a paru, au meilleur sens du terme, irrésistible. Je conseille fortement de l'offrir à ceux que le terme de "musique de chambre" intimide ou repousse; ils constateront aisément combien ce genre, réputé sévère, peut parler au cœur et chanter à l'oreille. (Gérard Gefen, Paru, septembre 2000).


RESERVATIONS 08 71 34 23 50 ou ysis.redcygne@free.fr


TARIFS 13 / 10 euros


agenda musique
> Carnegie'Soir - Quatuor Gabriel 22 mars

haut de page
Le studio Le Regard du Cygne est géré par l’Association Musique et Danse XXe (loi 1901)
Licence No 7500640-41-42 — SIRET N°34527163900014 — APE 913E — Association assujettie à la TVA