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Répétition Publique & Fin de Résidence

JEUDI 7 AVRIL 15h00 - Répétition Publique / entrée libre
JEUDI 5 15h00, VENDREDI 6 & SAMEDI 7 MAI 20h20

Incontri & Terre suspendue d'Erika Zueneli & Olivier Renouf / Cie L’Yeuse

Ce projet de résidence au studio Le Regard du Cygne consiste à présenter les deux écritures chorégraphiques de la compagnie L'Yeuse avec la création « Terre suspendue » d'Olivier Renouf, « Incontri » d'Erika Zueneli, et une rencontre de cette dernière avec le pianiste compositeur Denis Chouillet et deux pianos. Dans le cadre de cette résidence la compagnie développera un travail de rencontre et d'échange avec les publics du XXe arrondissement.
AU PROGRAMME

• Terre suspendue d'Olivier Renouf - CRÉATION (esquisse)
Chorégraphe Olivier Renouf
Interprètes Juan Bénitez, Vincent Curdy, Marine Fourniol, Olivier Renouf, Erika Zueneli
Musique et piano Denis Chouillet, pianiste compositeur sur scène.

• Incontri d'Erika Zueneli - duos extraits de la pièce Tournois
Chorégraphe Erika Zueneli
Interprètes Juan Bénitez, Sébastien Jacobs, Olivier Renouf
Musique L. V. Beethoven

• Varieazioni - CRÉATION (duo)
Danse Erika Zueneli
Pianos Denis Chouillet
Musique J.S. Bach
Actions gestuelles et musicales à partir d’un J. S. B. dont E.Z. & D.C. se souviennent, chacun. Quelques variations variées d'une aria. Deux aires de jeu, deux pianos, un défi commun.

• Exposition des photographies de Laurent Lafolie,
VERNISSAGE de l'expo le vendredi 6 mai 18h30

• Terre suspendue d'Olivier Renouf - CRÉATION (esquisse)

Après le solo L’homme renversé en 2006 et le trio Champs en 2008, Terre suspendue est le troisième volet d’un triptyque prévu pour 2011-12.
Cinq personnes, seront aux prises avec les éléments déjà existants: la terre, les branches, l'espace. L'espace de l’homme et de la nature, du singulier vers le pluriel, du microcosme au macrocosme.
Une recherche de l'ordre de l'installation sera à l’œuvre avec des espaces allant de la cellule au plateau tout entier, jusqu'à l'ensemble du lieu de performance.
Le solo L'homme renversé partait d'un mouvement de l'intérieur vers l'extérieur, renversé le dedans vers le dehors, exprimer des états de corps différents, révéler l'intime.
Puis, avec le trio Champs se fût un autre mouvement qui s'élargissait au niveau horizontal, la rencontre avec d'autres corps, pour évoquer de nouveaux paysages, d'autres histoires, imprégnées des œuvres du sculpteur de Giuseppe Penone, un des fondateur du mouvement de l'arte Povera.
Dans Terre suspendue c'est la notion de verticale et de pesanteur qui apparaît avec un mouvement de haut en bas, symbolisé par le sac de terre suspendu, mais aussi une extension partant d'un centre magnétique vers toutes les directions: allant vers un 360°, une respiration commune où le public sera partie prenante de l'ensemble, faisant partie d'un même univers en expansion.

L’idée d’une terre suspendue dans un sac au-dessus du sol. Suspendue, mais pesante de tout son poids physique et symbolique. Terre en suspens, en sursis ? Et nous aussi, par la même occasion, explorer ce thème où la plastique, la scénographie joue un rôle de partenaire cadrant et évocateur.
Une terre suspendue au-dessus des danseurs comme un pendule, comme on suspend son devenir, sa nourriture et un sol que l’on foule en commun que l’on frappe, que l’on bat pour vibrer, pour sauter et se décoller. Une scène entourée par un public posté sur les quatre côtés, actif dans le choix de son point de vue, quatre points cardinaux pour sentir l'écoulement du temps différemment et être impliqué par sa présence physique à cet ensemble.


Terre suspendue comme celle que l’on jette sur le cercueil.
Suspendre le vol de cette terre. Un instant !
Cette terre sur laquelle nous sommes est projetée dans l’espace
à 108 000km/h autour du soleil dans un univers en expansion.
Essayer de mettre l’homme à l’endroit, ici et maintenant.
" Nous sommes faits de cendres d'étoiles"


©V.Curdy
Olivier Renouf, chorégraphe et danseur.

Né en 1966. Il s’initie à la danse contemporaine parallèlement à ses études aux Beaux-arts de Cherbourg et se forme au C.N.D.C. d’Angers de 1990 à 1992. Ensuite il est interprète, entre autres, pour les chorégraphes: Mark Tompkins, Ingrid Keusenman, Damiano Foá et Laura Simi, Santiago Sempere, Thierry Bäe, Isabelle Dublouloz , Julie Desprairies, Erika Zueneli. En théâtre, il collabore avec le metteur en scène et cinéaste Nicolas Klotz pour L’intrus de J.L. Nancy (2002), et il est membre fondateur de la Coopérative Artistique de Production (Cap)* à Montreuil réunissant des artistes de différentes disciplines (metteurs en scène, cinéastes, et danseurs). En 2009 il joue dans le B1 Butô –B2-Beckett de Philippe Lanton et du chorégraphe japonais Katsura Kan, participe au projet L'art dans la vie de D.Aru en juin 2010.
Parallèlement il enseigne la danse. Il commence un premier solo Baking en 1998 à L’étoile du nord (Paris) et Baking-Circus en 2000. La même année, il fonde avec Erika Zueneli la compagnie L’YEUSE, ensemble ils créent Les cieux ne sont pas. Puis il est interprète pour les créations High Noon (2003) Partita-s (2005) Time Out (2007), Incontri et Tournois (2009/10) et assistant aux projets Sarà Sara (2004) Daybreak (2007) In-contro (2009). En 2006 il crée le solo L'homme renversé et le trio Champs en 2008 à Mains d'Œuvres (St Ouen) et prépare un quintette Terre suspendue pour 2011-12. Dans ses différentes approches de la danse, il est souvent question de matières "premières" concrètes dans le sens où elles sont un point d'appui pour l'imaginaire et permettent de développer la cellule de base d'un univers tout entier. Dans les dernières créations, l'empreinte de la nature est présente, faisant partie prenante de l'homme et de son Être là.

Incontri d'Erika Zueneli - duos extraits de la pièce Tournois

« Sous la table qui nous sépare, ne nous tenons-nous pas secrètement par la main ? » Bruno Schultz

La question posée par ce projet est celle du conflit. Comment l’individu s’adapte-t-il aux conflits? De quoi le conflit naît-il, de quoi se nourrit-il, et surtout : que pouvons-nous dire et faire (et défaire) de cette très particulière relation de proximité, qui engage même un réel partage d’intimité… Toujours poussée par la curiosité et le désir de décrypter les absurdités du genre humain, on axe cette fois notre regard sur le thème de la confrontation. Le jeu d'échec, même si son imagerie ne fonde pas vraiment la base dramaturgique à laquelle on veut se référer, permet tout de même de donner une idée assez juste de la sensibilité que nous voudrions approcher : c’est une guerre, mais c’est un jeu, c’est un combat violent, mais c’est aussi juste deux personnes assises à une table, face à face, jeu de tensions, jeu de silences, jeu de combat, jeu de mort.

Nous avons d'abord travaillé sur des rencontres à deux où l’on a mis en jeu un face-à-face, la rencontre plus au moins intime et concrète de deux personnes autour d'une table. Un premier In-contro a été réalisé, cette courte pièce a été la première d'une mini-série, les Incontri, dont la situation de départ était chaque fois la même : deux personnes, attablées s’affrontent dans des micro événements à durée variable. Tournois est l’aboutissement de cette recherche sur la confrontation proposé ici avec une conscience collective.... Une danse stratégique sur la notion d’échec, mettre en échec l’autre ou les autres, être ou devenir l’échec même d'une situation

©J.Compens

 Erika Zueneli, chorégraphe et danseuse
Née en 1964 à Florence Italie. Entre la France et la Belgique depuis 1992, elle participe aux Cérémonies d’Albertville avec Philippe Découflé, puis intègre la Cie Santiago Sempere (1992-2003), travaille également pour Alain Abadie, Joseph Nadj, Cie Silenda, le cirque Les Colporteurs, Kataline Patkaï et pour la Cie Nicole Mossoux-Patrick Bonté de 1996 à 2007 avec qui elle collabore toujours. Depuis 1998, elle entame une recherche personnelle avec les solos Frêles Espérances et Ashes et en 2000, elle fonde l’Association L’Yeuse, avec Olivier Renouf.
Ensuite, elle confronte ce langage naissant à un auteur, B. Hrabal pour Les cieux ne sont pas... et à un peintre, E. Hopper avec le solo Noon, donnant lieu à sa suite en groupe High Noon, dont une séquence a entraîné Sarà Sara, qui a lui même motivé Partita-s. Le travail sur les deux créations étaient particulièrement dirigées vers le sentiment d'appartenance; Une tentative d'effacement de soi et de son "ego". Avec les deux dernières créations Daybreak (solo), et Time out (sextuor), on revenait à un certain travail d'introspection, à un questionnement sur la 'personne' et aussi sur le langage, avec une danse faisant volontiers incursion dans le monde du burlesque. En 2009 elle crée un premier duo In-contro autour de la thématique du conflit, puis Incontri (duos) et Tournois, pièce pour sept interprètes en 2010.

Denis Chouillet, compositeur et pianiste
Né en 1968. Issu du classique, il a exploré plusieurs genres. Son travail depuis plusieurs années se développe principalement autour de la scène, de la voix et du texte. Il est l'auteur d'un opéra de chambre et de chansons, mélodies, mélodrames, pièces instrumentales, ainsi que de la musique pour le théâtre ou la danse ou encore des fictions radiophoniques. Il a reçu des commandes de Musique Nouvelle en Liberté, l'Orchestre Lamoureux, la Péniche Opéra, la Comédie Française. Lauréat du prix "nouveau talent musique" de la SACD en 2006. Il cultive plusieurs compagnonnages artistiques, avec, entre autres, la chanteuse Elise Caron, le baryton Vincent Bouchot, l'écrivain Fabrice Villard, la chanteuse et comédienne Chantal Galiana, la réalisatrice de radio Marguerite Gateau, la compagnie l'Yeuse ou le collectif Dedalus. Parmi les spectacles auxquels il a participé : L'Opéra de Quatre Notes de Tom Johnson, mis en scène par Paul Alexandre Dubois ; AndréAuria d'Edouard Lock et David Lang ; Comme de bien entendu ! de la compagnie Les Cavatines ; Le voyage de Monsieur Perrichon de Labiche et Martin, mise en scène de Julie Brochen. Ses plus récents projets : Les Shadoks et la Cosmopompe et Des Shadoks à Dada, mises en scène de Mireille Larroche et Anne-Marie Gros, créés par la soprano Edwige Bourdy à la Péniche Opéra.


La Cie L'Yeuse est accueillie en résidence au studio Le Regard du Cygne grâce à une aide du Conseil Régional d'Île-de-France au titre de la PAC et bénéfice du dispositif Tick'Art et du soutien de la Ville de Paris.

RESERVATIONS 09 71 34 23 50 ou redcygne@free.fr

TARIFS 13 / 10 euros

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